¿Quiénes son Natos y Waor?
Gonzalo Cidre (Buenos Aires, 1991) y Fernando Hisado (Madrid, 1988) forman el dúo artístico Natos y Waor, creado en 2011. Han sabido otorgar al subgénero del rap underground un toque personal, lo que les ha llevado a una posición privilegiada en la música urbana española.
Orígenes musicales
Waor
Fernando Hisado, natural del barrio madrileño de Aluche, encontró en el freestyle un modo de demostrar su facilidad en la creación de estructuras ingeniosas. Fue en 2009 cuando se comenzó a forjar un nombre en el rap español enfrentándose a gallos como Babi o Turi.
Como comenté en el post de Recycled J, fueron este tipo de batallas en las que coincidieron Fernando (Waor), Cool, Nova y Gonzalo (Natos). Por aquel entonces, el freestyle era un fenómeno aún «en pañales» en este país; por esa razón, el gran nivel que mostraban estos raperos les hizo destacar en poco tiempo.
En el año 2010 continúa batallando con varias promesas del mundillo, como Arkano, lo que impulsa aún más su carrera. Sin embargo, decide probar a darse a conocer a través del rap escrito al igual que comenzaba a hacer su amigo Cool: grabando una canción junto a otro freestyler, Sunk. Lo distribuyeron a través de Prefijo 91, el colectivo madrileño creado por freestylers de la capital que iniciaban su andadura fuera de las batallas.
Con el paso del tiempo, las batallas reforzaron la relación entre Waor y Natos. Ambos habían hecho sus pinitos en el hip-hop, y eso les llevó a querer probar suerte como dúo en el creciente mundo del rap español. 2011 fue un antes y un después en sus carreras.
Las raíces del freestyle son perceptibles desde aquel entonces en la mayoría de trabajos del madrileño
Natos
Gonzalo Cidre, bonaerense de nacimiento, llegó muy joven a Madrid. Con 6 años comenzó a vivir en la ciudad de Torrelodones y, al igual que Waor y Cool, comenzó en el freestyle naciente en la capital, donde mostró un nivel especialmente alto a través de sus excelentes métricas.
En el año 2008, prácticamente a la vez que daba sus primeros pasos en el freestyle, decidió grabar su primera maqueta con el nombre de Sangre Roja. Como podría parecer lógico, la clara influencia del rap underground en su música también se vio reflejada en este primer trabajo, en el cual emplea el violín como base del tema.
En 2009, Natos continúa mostrando un estilo similar al de su amigo Waor, reflejando esa preferencia por el rap underground y las instrumentales clásicas del género, lo que puede verse en el tema Síndrome de abstinencia, el cual grabó junto a SVA, Ezekos y July, compañeros de batallas.
Tras un tiempo consolidándose en el rap más puro, comenzó a probar poco a poco con otros elementos, como el uso de bases con toques propios de la música electrónica. El single Naufragio es el mejor ejemplo de estas pequeñas variaciones. A pesar del buen camino que ambos llevaban en sus respectivas carreras, decidieron unir fuerzas en el año 2011 creando el dúo Natos y Waor. Partícipes de la «movida madrileña» del rap capitalino, casi 9 años después continúan juntos en lo más alto del género.
Por aquel entonces hubo gente que se aprovechó de nosotros por no tener ni puta idea, pero ahora, siendo perros viejos, mantenemos la ilusión por hacer música nueva, seguir aprendiendo y escalando. Nos sirvió de experiencia.
Natos
Natos y Waor. Los dueños de su música.
Natos y Waor presumen de no tener sello cada vez que se hace referencia al tema. Lo defienden argumentando que, gracias a no ceder ante una multinacional, ellos deciden qué crear, cuándo, de qué manera promocionarlo, y cómo gestionar sus redes sociales y sus relaciones con los seguidores. Nadie les dice cómo hacer su trabajo. Así ha sido desde el principio.
El 4 de abril de 2011 Natos y Waor sacan el álbum Por La Jeta. Los raperos utilizaron ritmos colgados en Internet para 5 de las 6 canciones del trabajo. Las estructuras que crearon eran muy elaboradas e inéditas en ellos, teniendo en cuenta la corta trayectoria que habían recorrido fuera del freestyle. Artistas como Ramos, Inkogni o Sunk participaron en él. A pesar de que trabajaron juntos en la creación de Por la Jeta, no había un proyecto real de grupo por aquel entonces.
Catarsis es un clásico del rap underground español. Salió el 15 de febrero de 2012, y vuelven a mostrar innovaciones como el uso de beats de producción, aunque uno de los aspectos más llamativos del álbum es la aparición de un Cool que ya se estaba planteando su desaparición del panorama. Las canciones del álbum mantienen la nostalgia en sus letras, en algunas de las cuales se relatan desamores ambientados en la noche de Madrid. De la misma forma, en temas como Mal Fario hacen uso del rap más clásico junto al rapero Doser.
2012 también es el año en el que aparecen las primeras referencias a Gadafi Clik y a Poli Diaz Army, grupos embrionarios que les servían como canales de distribución de su música.
Los recuerdan con orgullo, y aún forman parte de algunos productos que venden
El 8 de noviembre del mismo año vio la luz la primera maqueta del dúo con Cool. Hijos de la Ruina (HDLR) comienza su andadura tanto como grupo en sus vidas personales como en sus facetas musicales. HDLR son, principalmente, estos 3 artistas, aunque también se suele incluir en el colectivo a Costa.
En la maqueta son el dolor y los desamores los temas principales, siendo Medias tintas e Hija de puta los mejores ejemplos de esas letras nostálgicas y pulidas. Los ritmos son más cercanos al ámbito clásico del rap, pero las estructuras están cada vez más trabajadas. Hijos de la Ruina supuso su consolidación en la escena del rap underground español.
En 2013 no publicaron ningún disco, pero continuaron haciendo singles, incluyendo algunos feat. con un Cool cada vez más ausente de la escena, entre los que se encuentra el tema Comité de Olvidados del Colectivo 935 Madrid. Sin embargo, me gustaría destacar el single Recuperando el tiempo perdido, pues es de los primeros trabajos en los que Cool muestra su amplio abanico vocal, aspecto que Natos y Waor aprovechan para crear estructuras innovadoras en el rap español.
De la misma forma, el uso de piano en la intro de este tema y del saxofón en el estribillo son ejemplos de elementos nuevos que fueron introduciendo en sus proyectos musicales.
2014. Año en el que graban su primer álbum de estudio, Caja Negra, compuesto por 11 temas. Al igual que Recuperando el tiempo perdido, el cual también sería incluido en el disco, el tema Contar hasta diez era una nueva colaboración con el rapero de Carabanchel, a pesar de que ya llevaba un tiempo sin publicar nada. De esa época, Recycled sólo tiene colaboraciones con ellos. En Caja Negra también aparecen los artistas Cheb Rubën y Doser.
Caja Negra es una oda a la oscuridad y la nostalgia.
Natos y Waor
Sin embargo, una de las grandes novedades fue el inicio de Barras Bravas con la canción Cábalas. Barras Bravas es una especie de álbum que a día de hoy no tiene fin pues cada cierto tiempo sacan volúmenes nuevos. En 2014 publicaron 3 volúmenes:
- Cábalas, de Natos
- 5 estrellas, de Waor
- Miedo y asco
El martes 13 de octubre de 2015 vio la luz Martes 13, trabajo que ganó el Premio de la Música Independiente a mejor disco hip-hop del año. Esta maqueta, compuesta por 13 tracks, supuso su auténtica consolidación en el panorama del rap nacional. Tantos los ritmos como las temáticas de las canciones variaron, puesto que, en lo referente a estos últimos, mantuvieron lo melancólico pero introdujeron referencias a la vida loca, las drogas y las groupies en temas como Rocknrollas, junto a Costa. De nuevo, con un Recycled J de vuelta en la escena, grabaron otras dos canciones que forman parte de Martes 13: Lip Gloss y Delirium, haciendo uso especialmente en este último de un rap más melódico, mientras que en el primero muestra una faceta más rapera.
Con este disco nació la tradición de publicar sus discos en martes 13. Así hicieron con los dos siguientes trabajos
En Martes 13 colaboraron con Suite Soprano, Costa, o Chamán, así como con Dj IKKI, un productor prestigioso en el mundo del hip-hop y la electrónica, en el tema Camarón, donde hacen una enorme cantidad de referencia a distintas celebridades.
En cuanto a Barras Bravas, continuaron publicando volúmenes, en este caso 4:
- Karma, de Natos y Waor y Chëb Ruben
- Quién soy, del dúo junto a Dual TOD
- Gloria, colaboración con Arce
- Rara Avis
A lo largo de 2016, coincidiendo con la gira que realizaron con Martes 13, continuaron sacando singles que añadieron en Barras Bravas:
- Por ti, junto al madrileño Denom.
- Cheque en blanco, junto a Zetazen
- Elegante, en colaboración con IvanCano
El 13 de diciembre de 2016, 4 años después del primer volúmen, los miembros clásicos (Natos, Waor y Recycled J) publicaron Hijos de la Ruina vol. 2 tras el éxito de este último con su primer álbum de regreso Cool vs Recycled J. El álbum se compone de 5 temas y un bonus track llamado J’suis HDLR. De este trabajo, en el cual el cambio del natural de Carabanchel genera ese contraste de estilos inédito en el rap español, destaca el track Carretera.
2017. Mientras se rumorea que, tras el segundo volumen de HDLR, en el cual se hace una colaboración absoluta con Recycled, los raperos están trabajando en otro álbum, Natos y Waor continúan ampliando el catálogo de Barras Bravas sacando 3 temas más a lo largo del año.
- Terciopelo, en el cual realizan una innovación brutal en una base con cantos gregorianos.
- Calavera no Chilla, con ritmos propios del r&b melódico, sin perder el rap.
- Botella para dos, la cual incluye la guitarra en la instrumental.
El 4 de diciembre de ese año, subieron a Youtube el primer adelanto de su nuevo álbum, Cicatrices.
Cicatrices es el ejemplo perfecto de su marca. Variantes en estribillos, en ritmos, en estructuras… El disco con el que hicieron historia en la música urbana española
El 13 de febrero de 2018 (de nuevo un martes) sale a la luz Cicatrices, su último disco hasta la fecha.
Cicatrices fue uno de los discos más escuchados de 2018 a nivel mundial. En él, colaboran con artistas ya consagrados como Denom, Maka y el propio Recycled en 2 temas: Pecados y Ey mama. Ambas canciones son muy suaves y melódicas en comparación a lo que nos tienen acostumbrados estos artistas. Sin embargo, los temas más destacados son Piratas y la canción homónima, Cicatrices.
Una vez empezó la gira posterior al trabajo, la fecha reservada a Madrid, el 7 de abril de 2018, quedará marcada para siempre en su carrera musical, y en sus vidas. Ese día, Natos y Waor congregaron a más de 11.000 personas en el palacio de Vistalegre de la capital, en lo que fue el mayor concierto del género hasta el momento. Incluso contaron con un servicio de streaming pionero para todos aquellos fans que no pudieron acudir al concierto.
A finales de 2018, y tras un año de gira por toda España y México, el single Hustlers fue publicado en colaboración con Fernando Costa, y fue añadido a Barras Bravas como volúmen nº 14.
Yo todavía pienso en el día de Vistalegre y se me pone la piel de gallina. Pero también somos plenamente conscientes de que si no trabajas, mañana el que estará ahí será otro.
Waor
Ya en 2019, publicaron los últimos 3 volúmenes hasta la fecha de Barras Bravas:
- Ícaro, de Waor. Con una base de rap lento acompañada de piano, el videoclip representa de manera excepcional el significado de la letra tan desilusionada
- Flawless, de Natos. En contraste al tono de Ícaro, este tema es un himno al trabajo, al lujo y al poder que han obtenido en el panorama.
- Gato de Callejón, junto a Miguel Campello. En este single, combinan toques de un rap más melancólico con el flamenco moderno de principios de siglo que aporta el cantautor. El odio hacia el dinero resume la temática.
Últimos proyectos
El último tema que publicaron ambos fue Dispuestos a morir, junto a los artistas de trap argentinos, C.R.O y Homer el Mero Mero, el cual suma cerca de 7 millones de reproducciones en Youtube.
Sin embargo, Natos sacó Tranquilito junto a Alejandro Deese en el mes de octubre, sumando 1,2 millones de reproducciones en la misma plataforma.
¿Cuáles son sus próximos pasos en la industria?
No dan muchas pistas. Tras publicar estos 2 temas, continúan de gira con Cicatrices por diversas ciudades españolas y de momento no han avanzado nada sobre sus futuros proyectos.
Han llegado a lo más alto de la música urbana sin una multinacional detrás. Todo ha sido fruto de su trabajo. Sus canciones no dejan de evolucionar y de enseñar a los medios que la música urbana tiene reglas propias. Tienen un futuro muy prometedor en la escena.
José Luis Ruano
UrbanMovement 