La música urbana se está adueñando del panorama musical en todo el mundo. Es imposible ignorar el auge de este género, y por esa razón este blog tiene como objetivo recordar los orígenes de los principales artistas, así como valorar sus próximos pasos en la industria. Ha comenzado la era de lo urbano.
Si quieres descubrir el verdadero carácter de una persona, es suficiente con observar lo que le apasiona.
— Shannon L. Alder.
Este es mi primer post para UrbanMovement. Tras leer la cita de la escritora Shannon L. Alder, decidí que, para que cualquier lector de este blog pudiera conocerme un poco más, debía enfocarlo hacia mi mayor pasión en la actualidad: la música urbana.
Mi interés por este género musical no solo me ha permitido descubrir grandes artistas. También he podido indagar en diversos campos relacionados con él, como la moda, la organización de eventos y la producción musical profesional. A su vez he podido observar la gran importancia de las redes sociales en la imagen de los artistas y su marca personal en relación a sus seguidores.
La constante interacción entre artistas y seguidores ha creado una enorme comunidad en torno a este género musical, basada sobretodo en las redes sociales y la cercanía que transmiten. Al fin y al cabo, estamos a un «retweet», un «like» o un «mensaje directo» del mismo artista que escuchamos cada día.
En UrbanMovement voy a escribir cada semana sobre un artista, su origen en la música, sus canciones más populares y fechas importantes en sus respectivas giras, así como un adelanto sobre los futuros proyectos en los que están involucrados.
Gonzalo Cidre (Buenos Aires, 1991) y Fernando Hisado (Madrid, 1988) forman el dúo artístico Natos y Waor, creado en 2011. Han sabido otorgar al subgénero del rap underground un toque personal, lo que les ha llevado a una posición privilegiada en la música urbana española.
Orígenes musicales
Waor
Fernando Hisado, natural del barrio madrileño de Aluche, encontró en el freestyle un modo de demostrar su facilidad en la creación de estructuras ingeniosas. Fue en 2009 cuando se comenzó a forjar un nombre en el rap español enfrentándose a gallos como Babi o Turi.
Créditos a caxo23
Como comenté en el post de Recycled J, fueron este tipo de batallas en las que coincidieron Fernando (Waor), Cool, Nova y Gonzalo (Natos). Por aquel entonces, el freestyle era un fenómeno aún «en pañales» en este país; por esa razón, el gran nivel que mostraban estos raperos les hizo destacar en poco tiempo.
En el año 2010 continúa batallando con varias promesas del mundillo, como Arkano, lo que impulsa aún más su carrera. Sin embargo, decide probar a darse a conocer a través del rap escrito al igual que comenzaba a hacer su amigo Cool: grabando una canción junto a otro freestyler, Sunk. Lo distribuyeron a través de Prefijo 91, el colectivo madrileño creado por freestylers de la capital que iniciaban su andadura fuera de las batallas.
Créditos a Prefijo91
Con el paso del tiempo, las batallas reforzaron la relación entre Waor y Natos. Ambos habían hecho sus pinitos en el hip-hop, y eso les llevó a querer probar suerte como dúo en el creciente mundo del rap español. 2011 fue un antes y un después en sus carreras.
Las raíces del freestyle son perceptibles desde aquel entonces en la mayoría de trabajos del madrileño
Natos
Gonzalo Cidre, bonaerense de nacimiento, llegó muy joven a Madrid. Con 6 años comenzó a vivir en la ciudad de Torrelodones y, al igual que Waor y Cool, comenzó en el freestyle naciente en la capital, donde mostró un nivel especialmente alto a través de sus excelentes métricas.
Créditos a Daniel Sam
En el año 2008, prácticamente a la vez que daba sus primeros pasos en el freestyle, decidió grabar su primera maqueta con el nombre de Sangre Roja. Como podría parecer lógico, la clara influencia del rap underground en su música también se vio reflejada en este primer trabajo, en el cual emplea el violín como base del tema.
En 2009, Natos continúa mostrando un estilo similar al de su amigo Waor, reflejando esa preferencia por el rap underground y las instrumentales clásicas del género, lo que puede verse en el tema Síndrome de abstinencia, el cual grabó junto a SVA, Ezekos y July, compañeros de batallas.
Créditos a Una canción de fondo
Tras un tiempo consolidándose en el rap más puro, comenzó a probar poco a poco con otros elementos, como el uso de bases con toques propios de la música electrónica. El single Naufragio es el mejor ejemplo de estas pequeñas variaciones. A pesar del buen camino que ambos llevaban en sus respectivas carreras, decidieron unir fuerzas en el año 2011 creando el dúo Natos y Waor. Partícipes de la «movida madrileña» del rap capitalino, casi 9 años después continúan juntos en lo más alto del género.
Por aquel entonces hubo gente que se aprovechó de nosotros por no tener ni puta idea, pero ahora, siendo perros viejos, mantenemos la ilusión por hacer música nueva, seguir aprendiendo y escalando. Nos sirvió de experiencia.
Natos
Natos y Waor. Los dueños de su música.
Natos y Waor presumen de no tener sello cada vez que se hace referencia al tema. Lo defienden argumentando que, gracias a no ceder ante una multinacional, ellos deciden qué crear, cuándo, de qué manera promocionarlo, y cómo gestionar sus redes sociales y sus relaciones con los seguidores. Nadie les dice cómo hacer su trabajo. Así ha sido desde el principio.
El 4 de abril de 2011 Natos y Waor sacan el álbum Por La Jeta. Los raperos utilizaron ritmos colgados en Internet para 5 de las 6 canciones del trabajo. Las estructuras que crearon eran muy elaboradas e inéditas en ellos, teniendo en cuenta la corta trayectoria que habían recorrido fuera del freestyle. Artistas como Ramos, Inkogni o Sunk participaron en él. A pesar de que trabajaron juntos en la creación de Por la Jeta, no había un proyecto real de grupo por aquel entonces.
Créditos a Natos y Waor
Catarsis es un clásico del rap underground español. Salió el 15 de febrero de 2012, y vuelven a mostrar innovaciones como el uso de beats de producción, aunque uno de los aspectos más llamativos del álbum es la aparición de un Cool que ya se estaba planteando su desaparición del panorama. Las canciones del álbum mantienen la nostalgia en sus letras, en algunas de las cuales se relatan desamores ambientados en la noche de Madrid. De la misma forma, en temas como Mal Fario hacen uso del rap más clásico junto al rapero Doser.
Créditos a Natos y Waor
2012 también es el año en el que aparecen las primeras referencias a Gadafi Clik y a Poli Diaz Army, grupos embrionarios que les servían como canales de distribución de su música.
Los recuerdan con orgullo, y aún forman parte de algunos productos que venden
El 8 de noviembre del mismo año vio la luz la primera maqueta del dúo con Cool. Hijos de la Ruina (HDLR) comienza su andadura tanto como grupo en sus vidas personales como en sus facetas musicales. HDLR son, principalmente, estos 3 artistas, aunque también se suele incluir en el colectivo a Costa.
En la maqueta son el dolor y los desamores los temas principales, siendo Medias tintas e Hija de puta los mejores ejemplos de esas letras nostálgicas y pulidas. Los ritmos son más cercanos al ámbito clásico del rap, pero las estructuras están cada vez más trabajadas. Hijos de la Ruina supuso su consolidación en la escena del rap underground español.
Créditos a Natos y Waor
En 2013 no publicaron ningún disco, pero continuaron haciendo singles, incluyendo algunos feat. con un Cool cada vez más ausente de la escena, entre los que se encuentra el tema Comité de Olvidados del Colectivo 935 Madrid. Sin embargo, me gustaría destacar el single Recuperando el tiempo perdido, pues es de los primeros trabajos en los que Cool muestra su amplio abanico vocal, aspecto que Natos y Waor aprovechan para crear estructuras innovadoras en el rap español.
De la misma forma, el uso de piano en la intro de este tema y del saxofón en el estribillo son ejemplos de elementos nuevos que fueron introduciendo en sus proyectos musicales.
Créditos a Natos y Waor
2014. Año en el que graban su primer álbum de estudio, Caja Negra, compuesto por 11 temas. Al igual que Recuperando el tiempo perdido, el cual también sería incluido en el disco, el tema Contar hasta diez era una nueva colaboración con el rapero de Carabanchel, a pesar de que ya llevaba un tiempo sin publicar nada. De esa época, Recycled sólo tiene colaboraciones con ellos. En Caja Negra también aparecen los artistas Cheb Rubën y Doser.
Caja Negra es una oda a la oscuridad y la nostalgia.
Natos y Waor
Sin embargo, una de las grandes novedades fue el inicio de Barras Bravas con la canción Cábalas. Barras Bravas es una especie de álbum que a día de hoy no tiene fin pues cada cierto tiempo sacan volúmenes nuevos. En 2014 publicaron 3 volúmenes:
Cábalas, de Natos
5 estrellas, de Waor
Miedo y asco
Créditos a Natos y Waor
El martes 13 de octubre de 2015 vio la luz Martes 13, trabajo que ganó el Premio de la Música Independiente a mejor disco hip-hop del año. Esta maqueta, compuesta por 13 tracks, supuso su auténtica consolidación en el panorama del rap nacional. Tantos los ritmos como las temáticas de las canciones variaron, puesto que, en lo referente a estos últimos, mantuvieron lo melancólico pero introdujeron referencias a la vida loca, las drogas y las groupies en temas como Rocknrollas, junto a Costa. De nuevo, con un Recycled J de vuelta en la escena, grabaron otras dos canciones que forman parte de Martes 13: Lip Gloss y Delirium, haciendo uso especialmente en este último de un rap más melódico, mientras que en el primero muestra una faceta más rapera.
Créditos a Natos y Waor
Con este disco nació la tradición de publicar sus discos en martes 13. Así hicieron con los dos siguientes trabajos
En Martes 13 colaboraron con Suite Soprano, Costa, o Chamán, así como con Dj IKKI, un productor prestigioso en el mundo del hip-hop y la electrónica, en el tema Camarón, donde hacen una enorme cantidad de referencia a distintas celebridades.
En cuanto a Barras Bravas, continuaron publicando volúmenes, en este caso 4:
Karma, de Natos y Waor y Chëb Ruben
Quién soy, del dúo junto a Dual TOD
Gloria, colaboración con Arce
Rara Avis
Créditos a Natos y Waor
A lo largo de 2016, coincidiendo con la gira que realizaron con Martes 13, continuaron sacando singles que añadieron en Barras Bravas:
Por ti, junto al madrileño Denom.
Cheque en blanco, junto a Zetazen
Elegante, en colaboración con IvanCano
El 13 de diciembre de 2016, 4 años después del primer volúmen, los miembros clásicos (Natos, Waor y Recycled J) publicaron Hijos de la Ruina vol. 2 tras el éxito de este último con su primer álbum de regreso Cool vs Recycled J. El álbum se compone de 5 temas y un bonus track llamado J’suis HDLR. De este trabajo, en el cual el cambio del natural de Carabanchel genera ese contraste de estilos inédito en el rap español, destaca el track Carretera.
Créditos a Natos y Waor
2017. Mientras se rumorea que, tras el segundo volumen de HDLR, en el cual se hace una colaboración absoluta con Recycled, los raperos están trabajando en otro álbum, Natos y Waor continúan ampliando el catálogo de Barras Bravas sacando 3 temas más a lo largo del año.
Terciopelo, en el cual realizan una innovación brutal en una base con cantos gregorianos.
Calavera no Chilla, con ritmos propios del r&b melódico, sin perder el rap.
Botella para dos, la cual incluye la guitarra en la instrumental.
Créditos a Natos y Waor
El 4 de diciembre de ese año, subieron a Youtube el primer adelanto de su nuevo álbum, Cicatrices.
Cicatrices es el ejemplo perfecto de su marca. Variantes en estribillos, en ritmos, en estructuras… El disco con el que hicieron historia en la música urbana española
El 13 de febrero de 2018 (de nuevo un martes) sale a la luz Cicatrices, su último disco hasta la fecha.
Cicatrices fue uno de los discos más escuchados de 2018 a nivel mundial. En él, colaboran con artistas ya consagrados como Denom, Maka y el propio Recycled en 2 temas: Pecados y Ey mama. Ambas canciones son muy suaves y melódicas en comparación a lo que nos tienen acostumbrados estos artistas. Sin embargo, los temas más destacados son Piratas y la canción homónima, Cicatrices.
Créditos a Natos y Waor
Una vez empezó la gira posterior al trabajo, la fecha reservada a Madrid, el 7 de abril de 2018, quedará marcada para siempre en su carrera musical, y en sus vidas. Ese día, Natos y Waor congregaron a más de 11.000 personas en el palacio de Vistalegre de la capital, en lo que fue el mayor concierto del género hasta el momento. Incluso contaron con un servicio de streaming pionero para todos aquellos fans que no pudieron acudir al concierto.
A finales de 2018, y tras un año de gira por toda España y México, el single Hustlers fue publicado en colaboración con Fernando Costa, y fue añadido a Barras Bravas como volúmen nº 14.
Yo todavía pienso en el día de Vistalegre y se me pone la piel de gallina. Pero también somos plenamente conscientes de que si no trabajas, mañana el que estará ahí será otro.
Waor
Créditos a christiangarciaPH
Ya en 2019, publicaron los últimos 3 volúmenes hasta la fecha de Barras Bravas:
Ícaro, de Waor. Con una base de rap lento acompañada de piano, el videoclip representa de manera excepcional el significado de la letra tan desilusionada
Flawless, de Natos. En contraste al tono de Ícaro, este tema es un himno al trabajo, al lujo y al poder que han obtenido en el panorama.
Gato de Callejón, junto a Miguel Campello. En este single, combinan toques de un rap más melancólico con el flamenco moderno de principios de siglo que aporta el cantautor. El odio hacia el dinero resume la temática.
Créditos a Natos y Waor
Últimos proyectos
El último tema que publicaron ambos fue Dispuestos a morir, junto a los artistas de trap argentinos, C.R.O y Homer el Mero Mero, el cual suma cerca de 7 millones de reproducciones en Youtube.
Sin embargo, Natos sacó Tranquilito junto a Alejandro Deese en el mes de octubre, sumando 1,2 millones de reproducciones en la misma plataforma.
Créditos a Natos y Waor
¿Cuáles son sus próximos pasos en la industria?
No dan muchas pistas. Tras publicar estos 2 temas, continúan de gira con Cicatrices por diversas ciudades españolas y de momento no han avanzado nada sobre sus futuros proyectos.
Créditos a El Mundo
Han llegado a lo más alto de la música urbana sin una multinacional detrás. Todo ha sido fruto de su trabajo. Sus canciones no dejan de evolucionar y de enseñar a los medios que la música urbana tiene reglas propias. Tienen un futuro muy prometedor en la escena.
Jorge Escorial Moreno (Carabanchel, 1993) es un artista madrileño también conocido como Cool, Recycled J o Recy. Cómo posteriormente veremos, su versatilidad tanto musical como vocal es de las mayores en el panorama, recibiendo influencias de tan diversos géneros como el R&B, el hip-hop e incluso el pop.
Orígenes musicales
Jorge comienza a darse a conocer en el mundo del freestyle en el año 2009 con el nombre de Cool. El rap fue su forma de adentrarse en la música, así como de demostrar las distintas cualidades y gustos que le siguen acompañando en sus actuales proyectos como cantante ya consagrado en el panorama de la música urbana española.
Créditos a Janodel Skills
En estas batallas conoce a personas que continúan formando parte de su círculo más íntimo, entre los que destacan Nova, Zetazen y el dúo madrileño Natos y Waor. Creó y formó parte de 2 colectivos: Prefijo 91 y Trupe Chingona. Mientras que el primero era una especie de canal de distribución mediante el cual varios amigos sacaban sus canciones (siendo especialmente relevante el single Ven a pudrirte conmigo), el segundo (compuesto por Soukin, Ramos y el propio Cool) fue lo más parecido a un grupo del que Jorge formó parte. Con ellos realizó diversos trabajos, entre los que destaca la canción Lejos.
En el año 2010 sale a la luz su primer albúm en solitario: Desde siempre y para siempre. El tema Interludio destaca de entre las 13 canciones que componen el trabajo del rapero madrileño.
Créditos a Prefijo91
En resumen, Cool va adaptando matices más suaves y melódicos a un rap underground en sus temas
En el año 2011, Cool forma el dúo musical Cool-N-Groove junto al rapero Groove. El trabajo que realizaron ambos fue uno de los más exitosos en el creciente panorama del rap madrileño, el cual experimentó en esa misma época su propia «movida madrileña», la cual supuso el surgimiento de diversos artistas de la música urbana como Natos y Waor, Zetazen o Cool. Fue la época dorada del rap en la capital.
Créditos a CoolNGrooveYT
Tras la ruptura del grupo, Cool decide desaparecer de la escena. Se llegó a rumorear que ese era el final de su carrera como músico. Sin embargo, en el año 2015, el rapero de Carabanchel volvió al panorama con el nombre de Recycled J.
Recycled J
Antes de finalizar su aventura musical con Groove, se decía que Cool estaba encasillado en un estilo, que no era capaz de innovar y que sólo valía para escribir estribillos.
Por esa razón, decidió darse un tiempo y volver a estudiar, en este caso un grado superior de Educación Infantil y su correspondiente carrera.
Sin embargo, su pasión por la música le llevó a intentar volver, pero con un cambio tanto de estilo como de imagen. Uno de sus mejores amigos le aconsejó el nombre de Recycled J como un reflejo de la evolución que había llevado a cabo con su marca como artista.
Su logo actual es, según él ha explicado, una letra danesa, el conjunto vacío. Sin embargo, Recycled lo identifica con el 0 negativo, el cual es su grupo sanguíneo. En diversas entrevistas ha mostrado su satisfacción con él por lo que ello supone (El portador de sangre 0- es el donante deseado, puesto que puede donar a todo el mundo, pero solo puede recibir donaciones de otro 0-). Esa máxima le ha acompañado como artista desde entonces.
Yo lo identifico con el cero negativo. Es mi grupo sanguíneo y el que puede donar a todos, pero solo puede recibir del cero negativo. Y me parecía una bonita forma de dar a todos sin recibir nada a cambio.
Recycled J
Su primer trabajo bajo el seudónimo de Recycled J vio la luz el 13 de marzo de 2015 con el nombre de Cool vs Recycled J, el cual se compone de tres canciones: Religión, Monday Morning y Run.
En este álbum se puede observar cómo, a pesar de mantener la esencia del rap melódico con similitudes respecto al R&B, adopta también instrumentales y estructuras del trap que estaba creciendo por aquel entonces en EEUU.
Créditos a Recycled J
El siguiente disco que Recycled J sacó fue B.L.O.W. junto al rapero Ezzem, el cual es un reflejo de esas matices del trap estadounidense con las que estaba comenzando a trabajar y crear. Este disco, publicado el 11 de enero de 2016, supuso un punto de inflexión en cuanto a los múltiples estilos con los que Recycled estaba trabajando. B.L.O.W. es un álbum «adelantado a su tiempo», puesto que el trap en el panorama de la música urbana española era casi inédito.
Créditos a Recycled J
El 19 de abril de 2016, Recycled publica el maxisingle Threesome, la cual está compuesta por los temas Te quiero, Storyfeeling y Toda la noche. Este disco vuelve a los orígenes raperos del cantante madrileño, aunque emplea instrumentales melódicas en todos los temas (En Storyfeeling emplea la intro de la canción de la cantante y compositora británica Sade, I Never Thought I’d See The Day, dando a entender que está abierto a emplear todo tipo de géneros y estilos con el fin de darles su propio toque).
Créditos a Recycled J
A finales de octubre del mismo año, Recycled J sacó un nuevo maxisingle llamado S.A.D (Salud, Amor y Dinero), formado por Live, un rap melódico en el que repasa las dificultades por las que han pasado tanto él como su familia, A Oscuras, un tema muy suave en el que relata una noche de pasión, y Triste Balada, un rap más underground con muchos matices propios del trap.
En esta nueva etapa, el madrileño no abandona sus raíces en el rap, pero aumenta su abanico musical gracias al trap, al R&B y al Hip-hop
Entre finales de 2016 y comienzos de 2017 realizó 3 proyectos:
HDLR (Hijos De La Ruina) vol.2 junto a Natos y Waor, compuesto por 5 temas (Carretera, In Love, Speed,Agua y Aceite y Carne de Cañón) y un Bonus Track (J’suis HDLR). Uno de los discos más exitosos de la música urbana en España.
Un EP llamado Milagro junto al cantante One Path, en el cual colaboran con artistas canarios como los del colectivo BNMP en el tema FE. Está compuesto de 7 temas.
Colaboración con CLUB33 (colectivo del que forman parte Pedro Vega, el productor y DJ ATICA y el productor de música electrónica Selecta) para crear los singles Baby Lucifer y Bacon & Queso, ambos con un claro matiz electrónico.
Créditos a Natos y Waor
Su mayor viral. Oro Rosa.
A mediados de 2017, una de las cuentas de memes más populares en España a través de la red social Instagram, TrapGame Edits, filtró un corto vídeo del cantante madrileño llorando ante la cámara en lo que parecía ser un intento de pedir a la chica que había cortado con él que haga que «valga la pena».
El masivo ataque que recibió el rapero por parte de los usuarios de la red social llevó a algunos de sus amigos, como Natos y Waor, One Path o el cómico Antonio Castelo, a defenderle pidiendo respeto y tiempo para el de Carabanchel. Aun así, Recycled cerró su cuenta en Instagram.
El 29 de mayo del mismo año se desveló la que se ha catalogado como una de las mejores estrategias de marketing en la música urbana de este país. El vídeo filtrado no era sino la intro del nuevo tema del rapero Valga la pena, el cual a su vez formaba parte de un futuro disco denominado Oro Rosa, el más personal del madrileño.
Oro Rosa salió a la luz el 29 de septiembre de 2017, y se componía de 13 tracks, colaborando en algunos de ellos con Rels B, Natos y Waor, Maka y el colectivo BNMP. En este disco comienza a vislumbrarse de manera mucho más clara su preferencia por el rap cantado, muy cercano al R&B e incluso al Pop; sin embargo, en temas como Propaganda se ve como sigue sin abandonar el rap como sonido propio.
Créditos a Recycled J
Tras el éxito cosechado con Oro Rosa y las giras que les llevaron tanto a él como a su productor Selecta por toda España y parte de Latinoamérica, continuaron sacando periódicamente temas como Aunque digan que yo (inspirado en el tema Bandolero, de los cantantes latinos Don Omar y Tego Calderón), Kids (en el que hace apología a la necesidad del trabajo duro para conseguir el éxito que él ha obtenido) y Tiempo (con ritmos muy similares a los del Pop comercial).
Recycled adelanta con estos tracks su polivalencia en cuanto a géneros musicales se refiere, logrando combinarlos a su manera
En noviembre de 2018, Recycled J publica su tema Bambino, el cual refleja un drama romántico que termina con un sonido más duro, explicando cómo ha renacido tras ese desamor. El ritmo de la canción rememora al de los éxitos del Pop español de los 90, es decir, a aquellos con los que él creció. En la última semana de diciembre sacó un último tema, Guinness.
Tal número de canciones en poco tiempo fomentó rumores de un nuevo disco entre el de Carabanchel y el productor abulense Selecta.
Créditos a Recycled J
Efectivamente, en enero de 2019, el madrileño afirmó que estaban realizando un disco que vería la luz en febrero de ese mismo año. Su nombre era City Pop, y era un homenaje al movimiento cosmopolita que surgió en los 70 en el país nipón gracias al crecimiento económico y al auge tecnológico que estaban experimentando allí.
El 15 de febrero de 2019 City Pop estaba disponible en todas las plataformas. Con el paso de las semanas, se comenzó a clasificar este nuevo álbum como un género propio, al mezclar tantos géneros en un solo trabajo.
El R&B se encuentra presente en la mayoría de los 14 temas que componen el disco. De la misma forma, el rap hace acto de presencia en Ángeles Caídos y en Patito Feo, así como el pop comienza a adueñarse de una buena parte de los tracks del artista, pudiendo tomar como ejemplos Sorry, Bambino, Tiempo u Otro Como Yo.
Créditos a Recycled J
Últimos proyectos
El 23 de septiembre de 2019, coincidiendo con el equinoccio de otoño, Juancho Marqués contó con la colaboración de Recycled en el último tema de su Summer Series, Ibiza.
El 1 de noviembre de este año, Recycled y Selecta publicaron Jugando, un feat con el canario Don Patricio, uno de los artistas que más han crecido en el último año.
Créditos a Recycled J
¿Cuáles son sus próximos pasos en la industria?
A finales de este mes se hará público un remix de un track de Moonkey en el que participará Recycled junto al argentino Duki.
A su vez, en los últimos conciertos de la gira de City Pop, ha cantado parte de algunas canciones inéditas que verán la luz en un futuro.
Créditos a Alvaro Peña
Según él mismo anunció, tiene 3 canciones grabadas tanto con el canario Cruz Cafuné como con el rapero Moonkey, así como un track con el co-autor del álbum B.L.O.W., Ezzem.
A su vez, en el mismo directo de Instagram confirmó que antes de 2020 publicaría otros 2 temas, aunque de momento se desconoce si son colaboraciones con algún artista.
Por último, aseguró que pretendía subir todas las canciones que realizó como Cool a la plataforma Spotify.
Créditos a elmundo
Recycled J es el claro ejemplo de que la música urbana no tiene límites. Su dualidad vocal, su puesta en escena, el riesgo que toma con cada estilo… Aún le queda mucho por enseñarnos.
UrbanMovement 